El premium contemporáneo se construye con sentido y con gesto
Una botella que se contempla sobre un pedestal y, al levantarla, se convierte en un recipiente para compartir. ARGINTUM plantea esa doble vida como una declaración sobre el packaging de lujo: el valor de un envase no reside únicamente en los materiales que incorpora, sino también en lo que invita a hacer con ellos.
El proyecto de la agencia argentina Tridimage propone un encuentro poco probable entre dos universos culturales, el mate argentino y el gin inglés, a través de un objeto que cambia de significado según cómo se utilice.
La idea nació para Make a Mark 2026, plataforma internacional de innovación en packaging premium que reunió a doce estudios de diseño y presentó sus propuestas del 28 al 30 de septiembre en LUXE PACK Monaco. Tridimage acudió con un concepto de gin con notas de yerba mate, una edición limitada imaginada como ejercicio de diseño y no como producto disponible comercialmente. La distinción es relevante: ARGINTUM no se fabrica en serie ni está a la venta, aunque su desarrollo contempla materiales, proveedores y procesos productivos reales.
La propuesta parte de una historia de encuentros y desencuentros entre Argentina e Inglaterra. El equipo creativo imaginó una conversación entre Juan L., destilador argentino, y John W., su contraparte inglesa: dos personajes ficticios que representan costumbres distintas y la posibilidad de encontrar un lenguaje compartido. La referencia literaria que alimentó el proyecto fue un poema de Jorge Luis Borges. A partir de ese punto de partida, el estudio convirtió la tensión entre ambas tradiciones en el argumento de una botella que aspira a reconciliarlas.
El mate aporta la forma y, sobre todo, el ritual. El gin introduce el universo de la destilación, la precisión y los códigos del lujo. La botella de vidrio ámbar, fabricada a medida, recupera la silueta del recipiente tradicional argentino. Carece de base propia y descansa sobre un pedestal concebido específicamente para ella. Con el tapón colocado, se presenta como una pieza de contemplación; al retirarlo e introducir una bombilla reinterpretada como Chill Stick, invita a una experiencia de consumo compartida. El gesto no es un complemento del diseño: constituye su núcleo narrativo.
También la etiqueta se construye a partir de ese diálogo. Sus motivos gráficos remiten a la platería criolla, traducida mediante gofrados y microgofrados, mientras que los foils y los reflejos perlados aportan una lectura vinculada al universo de los destilados premium. El resultado busca equilibrar dos lenguajes sin que uno se imponga al otro. Según la documentación del proyecto, la elección de los acabados responde a esa intención expresiva y no simplemente a la acumulación ornamental.
La dimensión material introduce otra cuestión decisiva para el sector: cómo compatibilizar lujo y sostenibilidad. ARGINTUM incorpora vidrio reciclado posconsumo de Estal y un sustrato de etiqueta de Avery Dennison con certificación FSC. El relieve permite generar efectos de luz y sombra sin recurrir necesariamente a capas gráficas adicionales. Más allá de esos componentes, Tridimage plantea la permanencia del envase y su posible reutilización como vías de reflexión. La opción de rellenado se presenta como una posibilidad conceptual, no como un servicio comercial implantado.
Make a Mark ofrece precisamente ese espacio para experimentar. Impulsada por Estal, Avery Dennison y LEONHARD KURZ, la iniciativa permite a estudios de distintos países desarrollar propuestas sin cliente ni briefing comercial, pero con el desafío de trabajar dentro de las posibilidades técnicas de la industria. ARGINTUM resume esa combinación de libertad y exigencia: una historia cultural ambiciosa que debe poder traducirse en una pieza físicamente realizable.
Entrevista a Hernán Braberman, director creativo de Tridimage
Para profundizar en la concepción de ARGINTUM, las decisiones que articulan su carácter premium y los límites técnicos de la experimentación, INFOPACK conversa con Hernán Braberman, director creativo de Tridimage.
INFOPACK: ARGINTUM recurre a materiales, acabados, detalles gráficos y un fuerte componente ritual para construir su carácter premium. ¿Qué significa hoy diseñar un packaging de lujo y qué ha cambiado respecto a la idea tradicional de “premium”?
HERNÁN BRAVERMAN: Durante décadas el lujo se construyó por acumulación, como una manera de demostrar que el producto era costoso y exclusivo. Hoy el consumidor de lujo busca otra cosa.
El premium contemporáneo se construye con sentido y con gesto. Con una historia que resista una segunda mirada y con una experiencia física que la gente recuerde. En ARGINTUM el componente ritual es la columna del proyecto: la botella descansa con su tapón sobre un pedestal como objeto de contemplación, y cuando se la levanta y se le coloca la bombilla se transforma en un mate, un objeto que circula de mano en mano. El mismo envase propone dos actitudes, admirarlo y compartirlo.
Los materiales siguen siendo decisivos, por supuesto. Vidrio ámbar, platería argentina reinterpretada en embossing y microembossing, foils con brillos perlados que aparecen al mover la pieza. La diferencia es que hoy cada uno de esos recursos tiene que significar algo. El acabado que está ahí solo para impresionar se nota de inmediato, y envejece mal.
IP: El lujo suele asociarse a más material, más componentes y más acabados, mientras que la sostenibilidad empuja muchas veces en dirección contraria. ¿Cómo se resuelve esa tensión en el packaging premium y cómo la habéis abordado concretamente en ARGINTUM?
HB: En lujo, la variable sostenible que más impacta es la permanencia. Un envase que se conserva y se vuelve a usar tiene una huella ambiental distinta al de uno que se descarta apenas se termina el producto.
Hay una dirección que la industria de las bebidas espirituosas empieza a explorar seriamente y que ARGINTUM admite con naturalidad: el relleno. Y en nuestro proyecto la analogía viene dada por el propio objeto que lo inspira. El mate funciona desde hace siglos con esa lógica: el recipiente permanece, y lo que se repone es la yerba y el agua, una y otra vez durante la misma ronda.
Una botella con carácter de objeto, pensada para permanecer a la vista, es precisamente el tipo de envase que justifica un sistema así, ya sea mediante formatos de refill de menor impacto o a través de puntos de rellenado en tiendas especializadas. El lujo tiene una ventaja en este terreno, porque sus volúmenes son menores, sus canales están más controlados y su público valora el objeto más allá del contenido. Donde el gran consumo encuentra barreras logísticas, el destilado premium tiene margen para avanzar.
Luego están las decisiones de cada componente del packaging. Trabajamos con vidrio 100% reciclado post-consumo de Estal. El vidrio PCR tiene tolerancias de color más amplias que el convencional, lo que la industria tradicionalmente trata como defecto y descarta. Para nuestro proyecto eso resultó casi poético. Estábamos diseñando un objeto sobre dos identidades que conviven sin uniformarse, y el material nos ofrecía la misma lógica: aceptar la variación en lugar de corregirla.
En cuanto la etiqueta, el sustrato de Avery Dennison cuenta con certificación FSC, y buena parte de la expresión gráfica se resuelve con relieve en lugar de capas adicionales: el embossing y el microembossing generan luz y sombra sin sumar material.
IP: Make a Mark elimina dos condicionantes habituales del trabajo de una agencia: el cliente y el brief. ¿Hasta qué punto esa libertad permite explorar ideas que después pueden acabar influyendo en proyectos comerciales reales? ¿Qué valor tiene una iniciativa así para hacer avanzar al conjunto de la industria del packaging?
HB: Lo que aparece cuando se quitan esos dos condicionantes es revelador: uno descubre qué puede hacer cuando nadie le dice qué hacer. Sin cliente, la única persona a la que podés defraudar es a vos mismo, y eso sube la vara de una manera que ningún briefing logra.
ARGINTUM nació de un poema de Borges sobre dos hombres, uno de Buenos Aires y otro de Londres, que podrían haber sido amigos y terminaron enfrentados en una guerra. Ningún cliente nos habría aprobado ese punto de partida.
Por eso, para la industria, iniciativas como Make a Mark funcionan como un laboratorio. Doce estudios, los mismos materiales y los mismos socios productivos, y doce respuestas que nadie podría haber anticipado. Ese ejercicio hace avanzar a todos los que participan y a todos los que lo observan.
IP: ARGINTUM es un proyecto conceptual, pero se ha desarrollado para ser técnicamente materializable al 100%, con materiales, procesos y proveedores reales. ¿Por qué era importante que una propuesta nacida con plena libertad creativa pudiera también fabricarse en el mundo real?
HB: La restricción técnica es lo que separa una propuesta de una fantasía. La libertad creativa se vuelve más desafiante cuando tiene un borde contra el cual empujar.
Hay además una cuestión de respeto hacia los socios del proyecto. Estal, Avery Dennison, KURZ, Tapi y el resto no aportan sus materiales para que se los use como escenografía. Aportan posibilidades técnicas, y la forma de honrarlas es llevarlas al límite dentro de lo que efectivamente se puede fabricar.
